Андрей МУСТАФАЕВ: музыка должна быть нескучной

Музыкой Баха в джазовой обработке и роком на балалайках в наше время никого не удивишь. Где проходит та грань, когда заканчивается творческий эксперимент и начинается пошлость? Надо ли идти на поводу у публики? Можно ли прикасаться к мировому музыкальному достоянию и осовременивать шедевры классиков? Реально ли через современную обработку привести неискушенного зрителя к аутентичному исполнению? О границах допустимого и о трудностях интерпретации "Правде.Ру" рассказал артист оркестра Большого театра, виолончелист и автор проекта ансамбля нескучной музыки "Бонквинтон" Андрей Мустафаев.

— Вы являетесь сторонником новаторской традиции. Почему вы выбрали именно этот путь? Вам скучно интерпретировать именно замысел композитора? Почему хотите музыкально хулиганить?

— Я был не сказал, что я сторонник только современного подхода. В свое время я выступал в лучшем симфоническом оркестре Москвы, в театре имени Станиславского, в Большом, у меня также есть опыт камерного музицирования. Сверхзадача любого художника, артиста — сделать то, что еще не делали другие.

Как бы это люди не называли, но идея первична: придумать, предложить какую-то свою философию и видение жизни, передать это через музыку. Проект, которым я занимаюсь с 2010 года, носит название "Бонквинтон". В нем я воплощаю свое эгоистичное желание играть собственные обработки и авторские произведения, хотя я и не считаю себя композитором.

Мне просто хочется делать то, что не могут предложить другие. Заниматься только "Бонквинтоном" мне тоже было бы скучно, поэтому я продолжаю работать в замечательном коллективе, с замечательными артистами, мы играем академическую музыку. А "Бонквинтон" — это самовыражение, отдушина, здесь я — царь и бог; вместе с ребятами, моими сподвижниками, мы делаем в ансамбле все, что хотим.

— Случалось ли вам получать какие-то негативные отзывы на те обработки, которые вы делаете? Может быть, вас ругали за то, что уже существует такая версия, мол, зачем ее переигрывать, переделывать?

— Мне никогда не стыдно играть свои номера даже перед самой строгой академической публикой. У нас есть, например, номер "Школа бальных танцев", который сделан из легкой песенки "Это школа Соломона Пляра, школа бальных танцев, вам говорят". На нее меня сподвиг очень интересный опыт коллег.

Десять лет назад я был в КЗЧ на юбилейном концерте Светланы Безродной, там выступал "Вивальди-оркестр", в числе приглашенных был и хор Турецкого. Как они потрясающе глубоко спели "Мурку"! То есть то значит, что вы можете наполнить новым смыслом даже "Чижика-пыжика". 

— Надо все-таки идти на поводу у публики? Или все-таки ее стоит воспитывать?

— Публика бывает очень разной, и умной, и глупой, но ты ее в любом случае должен уважать. И в то же время оставаться верным своему стилю и самому себе. Я прислушаюсь к своим коллегам, но последнее слово все равно всегда остается за мной.

Музыканты, с которыми я работаю, иногда некоторые мои идеи воспринимают так: а переварит ли это публика? Я их убеждаю в том, что и переварит, и полюбит. Если ты сам веришь в то, что делаешь, публика потом это обязательно энергетически правильно воспримет.

— Но здесь, наверное, и чувство юмора большую роль играет, именно в вашей подаче.

— Да. Из оркестровой-то ямы мало пошутишь. Когда ты сидишь на сцене, ты должен соответствовать тому образу и той музыке, которую играешь. Благо мы это умеем делать. А "Бонквинтон" — это отдушина, где мы предоставлены сами себе, где у нас есть возможность пошалить, сделать какие-то недозволенные в академическом концерте вещи.

У нас нет дирижера, мы сами по себе. Конечно, у нас есть уже выработанный внутренний репетиционный процесс, где я являюсь основным создателем аранжировок. Но в ансамбле мы в любом случае все обсуждаем, приходим к какому-то консенсусу, создаем вместе новые произведения.

— Как вы считаете, музыку надо осовременивать, в том числе классические шедевральные образцы?

— Перед музыкантом, который исполняет классику, всегда встает такой вопрос. Но сверхзадача любого музыканта — исполнить музыку так, чтобы она была интересна здесь и сейчас. Музыка должна исполняться на современных инструментах, в современных темпе, что привлекать внимание современного, стремительного и требовательного слушателя.

Беседовала Татьяна Трактина

К публикации подготовил Юрий Кондратьев

 Нажми «Нравится»и читай нас в Facebook

Классика на новый лад: кому нужна музыкальная революция?
Комментарии
Почему Русская Церковь не защищает паству на Украине
В последний момент: как Путин и ФСБ спасли "Роснано" от Чубайса
Астана и Ташкент дрейфуют в сторону США
Американские демократы подали в суд на Россию
Почему Русская Церковь не защищает паству на Украине
Астана и Ташкент дрейфуют в сторону США
Астана и Ташкент дрейфуют в сторону США
Губернатор Севастополя возомнил себя барином?
В США объявили о прорыве в создании оружия "направленной энергии"
Астана и Ташкент дрейфуют в сторону США
Это всерьез: Россия резко начала выводить деньги из США
Чего ждет Трамп от встречи с лидером КНДР Ким Чен Ыном
Почему Русская Церковь не защищает паству на Украине
Турция золотой запас из США вывезла. А что Россия?
Сирия: кто выиграл от "тройственной агрессии"?
Астана и Ташкент дрейфуют в сторону США
Астана и Ташкент дрейфуют в сторону США
Астана и Ташкент дрейфуют в сторону США
Зачем главком НАТО срочно встретится с главой Генштаба РФ
Моисей Гельман о том, почему с "Роснано" не получилось, как с РАО ЕЭС
Зачем главком НАТО срочно встретится с главой Генштаба РФ